'Faça o público gritar': os segredos do sucesso dos filmeszé bettio era casadoAlfred Hitchcock, segundo o próprio diretor:zé bettio era casado

Nas cenas dos seus filmes, ele construía pouco a pouco uma escalada crescentezé bettio era casadoameaça, prolongando a expectativa do públicozé bettio era casadoque algo terrível pudesse acontecer a qualquer momento.

Até que, quando finalmente acontece, os espectadores são inundados por uma imensa sensaçãozé bettio era casadoalívio.

Em uma sequência assustadorazé bettio era casadoOs Pássaros,zé bettio era casado1963,zé bettio era casadoque as criaturas começamzé bettio era casadorepente a realizar ataques violentos bizarros e inexplicáveis ​​contra as pessoas, Hitchcock demonstrou esta arte.

Na cena, Melanie, interpretada pela atriz Tippi Hedren, aparece fumandozé bettio era casadoum parquinho ao somzé bettio era casadocrianças cantando. A câmera oscila constantemente entre Melanie e o número cada vez maiorzé bettio era casadocorvos pousandozé bettio era casadoum brinquedo do parquinho atrás dela.

Cada tomadazé bettio era casadoMelanie é um enquadramento mais próximo do seu rosto, aumentando a percepção do público sobrezé bettio era casadoingenuidadezé bettio era casadorelação ao perigo crescente que o bandozé bettio era casadopássaros representa para ela.

Hitchcock se comparou a um operadorzé bettio era casadomontanha-russa: sabendo até onde levar seu público para emocioná-lo, mas não tão longe a pontozé bettio era casadotornar desagradável.

"Eu sou,zé bettio era casadoalguns aspectos, o homem que diz, na hora da construção, 'quão íngreme podemos fazer a primeira descida?', e 'isso vai fazer eles gritarem'", explicou.

"Se você fizer uma queda profunda demais, os gritos vão continuar conforme o vagão inteiro vai para o precipício, e isso destrói todo mundo. Por isso, você não pode ir muito longe, porque você quer que eles saiam da montanha-russa rindozé bettio era casadoprazer, como a mulher que sai do filme, um filme muito sentimental, e diz, 'nossa, chorei muito'."

O diretor chamou esta sensaçãozé bettio era casado"a satisfação da dor temporária".

As pessoas vão "suportar as agoniaszé bettio era casadoum filmezé bettio era casadosuspense" desde que você dê a elas alguma formazé bettio era casadoliberação catártica da tensão.

Ele aprendeu o preçozé bettio era casadoir longe demais quando fez seu thriller de espionagemzé bettio era casado1936, O marido era o culpado.

O filme conta a históriazé bettio era casadouma mulher que aos poucos descobre que o marido está planejando um ataque terrorista. Quando lançada, a obra foi recebida com uma resposta morna do público e da crítica.

Hitchcock colocou a culpazé bettio era casadouma cena específica do filme. Nela, a tensão aumenta constantemente à medida que um garoto viaja por Londres para entregar um pacote, sem saber que ele está realmente carregando uma bomba-relógio.

O público já viu a bomba, aumentandozé bettio era casadoexpectativazé bettio era casadoum desastre iminente.

A sequência oscila então entre cenas do garoto, do pacote da bomba ezé bettio era casadovários relógios pelos quais ele passa, mostrando que o tempo está se esgotando.

"A hora está passando, a hora da bomba explodirzé bettio era casadotal e tal ocasião, e eu desenhei essa coisa, atenuei todo o negócio", disse Hitchcock à BBC.

"Então alguém deveria ter dito 'meu Deus, tem uma bomba', pegado e jogado pela janela. Bum! Mas todo mundo fica aliviado."

"Só que eu cometi um erro, deixei a bomba explodir e matar alguém. Uma técnica ruim. Nunca repeti isso."

Ação sem palavras

Hitchcock sabia que, para o suspense funcionar, ele precisava estar enraizado na antecipação do perigo pelo público.

Então, os espectadores precisavam estar cienteszé bettio era casadocoisas que eram desconhecidas para os personagens do filme. Desta forma, eles poderiam descobrir com antecedência o que poderia acontecer, e se preocupar com o resultado.

O diretor planejava meticulosamente suas cenas para oferecer esses fatos necessários ao espectador, permitindo que situaçõeszé bettio era casadosuspense fossem criadas.

Em seu clássicozé bettio era casado1959, Intriga Internacional, na famosa cenazé bettio era casadoque Roger Thornhill, interpretado pelo ator Cary Grant, é aterrorizado por um pilotozé bettio era casadopulverização agrícola, as tomadaszé bettio era casadoplano aberto passam um tempo mostrando o quão plana e descampada é a paisagem.

Então, quando Grant é atacado pelo avião, e seu provável assassino começa a atirar, o público já sabe que não há um lugar para ele se proteger.

Às vezes, Hitchcock dava zoomzé bettio era casadopequenos detalhes reveladores, forçando o espectador a vê-los.

Em uma cena crucialzé bettio era casadoJanela Indiscreta,zé bettio era casado1954, a câmera dá um zoom para mostrar as mãoszé bettio era casadoLisa Fremont (Grace Kelly) sinalizando para LB Jeffries (James Stewart), que está assistindo do prédio da frente,zé bettio era casadodescoberta do anel da Sra. Thorwald, que foi assassinada.

A câmera saizé bettio era casadouma panorâmica para se aproximar do rosto do marido assassino Lars Thorwald (Raymond Burr), que percebe que Lisa está sinalizando.

Ele então levanta a cabeça para ver para quem ela está sinalizando, ezé bettio era casadorepente se dá contazé bettio era casadoque Jeffries está observando.

Sem nenhum diálogo, o público agora sabe que Lisa e Jeffries estãozé bettio era casadoperigo.

Embora Hitchcock fosse extremamente hábilzé bettio era casadousar o som ou o silêncio para intensificar o impacto cinematográfico, como os violinos estridentes icônicoszé bettio era casadoBernard Herrmannzé bettio era casadoPsicose,zé bettio era casado1960, ele se considerava principalmente um contador visualzé bettio era casadohistórias.

Ele começouzé bettio era casadocarreira dirigindo filmes mudos na décadazé bettio era casado1920 e aprendeu a ultrapassar os limites do que a câmera normalmente poderia fazer.

Ele experimentava constantemente movimentoszé bettio era casadocâmera ousados ​​e edições inovadoras para transmitir detalhes essenciais da trama, motivações dos personagens ou seu estado emocional.

Muitas vezes, ele usava tomadaszé bettio era casadoplano subjetivo (que mostram a perspectivazé bettio era casadoum personagem) para envolver intimamente o público na história, levando-os a ter empatia com a situação do personagem principal.

Podemos ver issozé bettio era casadoseu thriller de 1958 sobre obsessão, Um Corpo que Cai.

Nele, ele usou o agora famoso zoom dolly — uma técnica desconcertantezé bettio era casadoque a câmera se aproxima, enquanto é simultaneamente afastada — para permitir que os espectadores vivenciem a sensaçãozé bettio era casadomedo, choque e desorientação ao mesmo tempozé bettio era casadoque seu protagonista é tomado pela vertigem, ajudando a criar essa conexão emocional.

Em Janela Indiscreta, o público assiste a grande parte do filme do pontozé bettio era casadovistazé bettio era casadoStewart,zé bettio era casadouma cadeirazé bettio era casadorodas, enquanto ele espia seus vizinhos.

Os espectadores veem os eventos se desenrolarem pelos olhoszé bettio era casadoStewart, descobrindo pistas sobre o assassinato da vizinha ao mesmo tempo que ele, aumentando assim a tensão voyeurística inquietante do filme.

Jogos mentais

Fazer com que seu público tivesse esse envolvimento emocional foi essencial para Hitchcock conseguir manipular como os espectadores se sentiam.

Isso, ele pensava, era muito mais importante do que a temática do filme.

Foi Hitchcock quem popularizou o termo "MacGuffin", um recurso narrativo que impulsiona a trama e a motivação dos personagens sem significado intrínseco.

"Não me importo com o conteúdo", disse ele ao apresentador Huw Wheldon, da BBC.

"O filme pode ser sobre qualquer coisa, desde que eu faça o público reagirzé bettio era casadouma certa maneira a tudo o que eu coloco na tela. Se você começar a se preocupar com os detalhes sobre o que são os papéis que os espiões estão tentando roubar, isso é um montezé bettio era casadobobagem. Não posso me preocupar com o que são os papéis que os espiões estão atrás."

E Hitchcock sabia que não era necessário mostrar tudo ao público para provocar esse tipozé bettio era casadosentimento intenso e que aquilo que o público imagina é com frequência mais assustador do que realmente vê.

Em Psicose, há uma cena famosa que revelazé bettio era casadomaestria na composição e edição para extrair o máximozé bettio era casadoreação emocional dos espectadores.

Como disse o jornalista Tom Brook, do programa Talking Movies, da BBC,zé bettio era casado2020: "Nenhuma descrição verbalzé bettio era casadoPsicose pode transmitir seu verdadeiro impacto visceral".

Na sequência, a personagem Marion Crane (Janet Leigh) é esfaqueada no chuveiro. A cena é apresentada com uma montagem rápida, que oscila entre imagens do agressor com a facazé bettio era casadomovimento, justapostas com aproximaçõeszé bettio era casadoseu rosto aterrorizado, acompanhada por uma trilha sonora dissonante e estridente.

O ritmo intenso da edição, impecavelmente sincronizado com os sons estridentes, gera uma sensação profundazé bettio era casadoviolência, vulnerabilidade e pânico no espectador, sem realmente mostrar imagens explícitaszé bettio era casadosangue ou da faca entrando na vítima.

"Eu fiz isso deliberadamente bem bruto", disse Hitchcock.

"Mas conforme o filme se desenvolvia, eu colocava cada vez menos horror físico nele, porque eu estava deixando isso na mente do público. Conforme o filme avançava, havia cada vez menos violência; mas a tensão, na mente do espectador, aumentava consideravelmente. Eu estava transferindo isso do filme para suas mentes."

"Então, perto do final, não tinha violência nenhuma. Mas o público a essa altura estava gritandozé bettio era casadoagonia. Ainda bem!"

zé bettio era casado Leia a zé bettio era casado íntegra desta reportagem zé bettio era casado (em inglês) no site zé bettio era casado BBC Culture zé bettio era casado .