Quem foi Jean-Michel Basquiat, o gênio que se tornou o artista negro mais valorizado do mundo:online casino sg

Hoje, maisonline casino sg30 anos depois daonline casino sgmorte prematuraonline casino sg1988, Basquiat é o artista negro mais bem cotado da história.

Com seus traços "primitivos", suas obras apresentam importantes sucessos históricos, frequentemente relacionados com a cultura urbana e a realidade da comunidade negra e latina. Elas são vendidas por milhõesonline casino sgdólares.

Sua obra Sem Título (1982), mostrando uma caveira colorida pintada com linhas grossas, foi leiloada pela casa Sotheby'sonline casino sg2018, por US$ 110,5 milhões (cercaonline casino sgR$ 575 milhões). Na época, foi o valor mais alto pago a um artista americano.

Basquiat nasceuonline casino sg22online casino sgdezembroonline casino sg1960. Seu pai era haitiano-americano eonline casino sgmãe tinha ascendência porto-riquenha. Ele deixouonline casino sgviver nas ruas para fazer sucesso sem nunca ter cursado formalmente uma escolaonline casino sgarte. Não chegou sequer a concluir o ensino médio.

Para alguns, como o diretor do Museu Pérezonline casino sgMiami, nos Estados Unidos, Franklin Sirmans, que foi curadoronline casino sgdiversas exibições sobre o artista, Basquiat é "um gênio do nosso tempo".

"Eu diria que é um dos artistas mais famosos do planeta. Suas pinturas não são apenas obrasonline casino sgarte únicas, mas têm também a capacidadeonline casino sgtraduzir os problemas e preocupações da épocaonline casino sgsentido contemporâneo, alémonline casino sgum sentido histórico muito profundo", afirmou Sirmans, que também é escritor,online casino sgentrevista à BBC News Mundo — o serviçoonline casino sgnotíciasonline casino sgespanhol da BBC.

Basquiat foi irreverente, tanto no lado pessoal quanto no artístico, criando um estilo longeonline casino sgqualquer paradigma, com enorme desejoonline casino sgser reconhecido. Ele admirava estrelas como Janis Joplin e Jimi Hendrix que, por coincidências da vida, morreram como ele aos 27 anos, por overdoseonline casino sgdrogas.

Menino do Brooklyn

Jean-Michel Basquiat começou a desenhar nas folhasonline casino sgpapel que seu pai, Gerard, que era contador, trazia para casa do escritório.

Sua mãe também desenhava e o levava constantemente a ver exibiçõesonline casino sglugares como o Museuonline casino sgArte Metropolitanoonline casino sgNova York e o Museu do Brooklyn. Existe boa documentação que comprova que foi ela quem o inspirou a seguir a carreira artística.

Em 1969, por exemplo, Basquiat foi atropelado por um carro, sofrendo diversas fraturas. Quando ficou internado no hospital,online casino sgmãe o presenteou com uma cópia do livro Anatomiaonline casino sgGray, que se tornaria uma inspiração para seus desenhos anatômicos posteriores.

"Já declarei que minha mãe me deu todas as coisas primárias. A arte vem dela", disse o próprio artista sobreonline casino sgmãe, Matilde Andradas,online casino sguma entrevistaonline casino sg1986.

Mas, depois do divórcio dos pais eonline casino sgvárias mudanças, incluindo uma estada curtaonline casino sgPorto Rico, Basquiat tornou-se um jovem rebelde que fugia constantementeonline casino sgcasa.

Aos 17 anos, ele foi expulso por má conduta da escola alternativa City-As-School,online casino sgNova York. Foi ali que ele conheceu o colega Al Díaz, com quem começou um projetoonline casino sggrafite que chamaramonline casino sgSame Old Shit ("Sempre a mesma porcaria",online casino sgtradução livre) — SAMO, na siglaonline casino sginglês.

SAMO era simplesmente conceitual. Os dois artistas escreviam poemas filosóficos nas paredes da cidadeonline casino sgNova York.

"Ele não tinha uma galeria,online casino sgforma que fez do metrô e das paredes ao lado das galeriasonline casino sgarte do Soho e da baixa Manhattanonline casino sgprópria galeria", comenta Sirmans.

O crescimento

A notoriedadeonline casino sgBasquiat no mundo artístico começou assim que o jornal The Village Voice escreveu sobre o trabalho SAMOonline casino sg1978, apenas um ano antes da morte do conceito.

Mas o pintor começou uma carreira solo deslumbrante, que teve origem quando foi convidado a participar do Time Square Show (1980), uma influente mostra coletiva curada e administrada pelos próprios artistas expositores, incluindo personalidades como Keith Haring e Jenny Holzer.

Em 1981, ele já tinha exposições individuais e suas obras eram vendidas por milharesonline casino sgdólares. Com 24 anosonline casino sgidade, as obrasonline casino sgBasquiat ocupavam espaços no Museu Whitney da Arte Americana, no Museuonline casino sgArte Moderna e eram adquiridas por importantes colecionadores. Eles também viajavam para diversos lugares, desde a Costa do Marfim até a Alemanha.

"Acredito que seu trabalho seja tão popularonline casino sgtodo o mundo porque ele fala para diferentes classes e grupos demográficos", destaca Sirmans. "Sua vida fala para pessoas diferentes,online casino sguma forma que a vidaonline casino sgoutros artistas, sejam quais forem seus níveisonline casino sgvendas nos leilões, não alcança. Eles não são tão interessantes como seres humanos."

Sua arte inclui centenasonline casino sgpinturas, grafismos e intervençõesonline casino sgobjetos. Ela é salpicadaonline casino sgelementos urbanos e carregadaonline casino sgsímbolos repetidos, como caveiras ou coroas, que recebem inúmeros significados dos historiadores e hoje fazem parte da cultura popular.

As criaçõesonline casino sgBasquiat aparecemonline casino sgtrabalhosonline casino sgoutros artistas, camisetas, objetos diversos e até filmes. E também são mencionadosonline casino sgmúsicasonline casino sgartistas contemporâneos, como as músicas BBC e That's My Bitch, dos rappers americanos Jay-Z e Kanye West, respectivamente.

A relação com Warhol e o custo da fama

As reportagens da época sobre Basquiat não só descrevem seu enorme talento e as vultosas vendas das suas criações, mas também que o jovem artista frequentava as festas e coquetéis mais exclusivosonline casino sgNova York, relacionando-se com figuras importantes.

Ele foi colegaonline casino sgMadonnaonline casino sg1982, por exemplo, quando a cantora ainda começavaonline casino sgcarreira colossal.

Basquiat também conheceu e tornou-se amigo íntimo daquele homem que conheceu com 17 anosonline casino sgidade - Andy Warhol. Ambos se admiravam e influenciaram o trabalho um do outro. Em 1985, eles inauguraram uma importante mostra conjunta, que marcou a voltaonline casino sgWarhol à pintura, depoisonline casino sganos experimentando outros meios.

"Jean-Michel me fez pintar diferente, isso é algo bom", escreveu Warhol no seu diário,online casino sg1984. Mas a colaboração recebeu fortes críticas negativas na imprensa, o que afetouonline casino sgrelação e fez com que eles se afastassem.

Uma nota do jornal The New York Timesonline casino sg1988 destacou que Warhol, autor das pinturas das Sopas Cambpell's, foi uma das pessoas que mais advertiram Basquiat sobre seu excessivo usoonline casino sgdrogas, uma problemática que marcouonline casino sgcarreira.

A mesma nota descreveu Basquiat como um prodígio, mas também como alguém que agia constantementeonline casino sgforma "errática", distraído pelo peso da fama.

O certo é que ele também enfrentou o complexo mundo da arte daonline casino sgépoca, no qual era uma das poucas pessoas negras que haviam atingido nível tão altoonline casino sgsucesso. Há quem afirme que os distribuidoresonline casino sgarte ofereciam drogasonline casino sgtrocaonline casino sgsuas pinturas e uma reportagem chegou a chamá-loonline casino sg"mascote"online casino sgAndy Warhol.

"Era um gênio precoce, que fazia obras para um mundo que não necessariamente o entendia", afirma Sirmans.

No dia 12online casino sgagostoonline casino sg1988, depoisonline casino sgtentar reabilitar-se várias vezesonline casino sgsua dependência, Basquiat foi encontrado morto na Great Jones Street n° 54,online casino sgNova York. Tinha apenas 27 anosonline casino sgidade. Morria o artista, nascia a lenda.

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