Oscar 2024: filmes estão 'muito longos', como disse Hugh Grant?:vaidebet maceió
Mas será que os filmes nomeados deste ano fazem partevaidebet maceióuma tendênciavaidebet maceiómaior duração? Se sim, o que isso significa para o público, para os cinemas e para os diretores?
Se você está enfrentando o código deStatus HTTP 502, você pode estar frustrado e querendo resolver esse problema o mais 💱 rápido possível. Aqui está um guia passo a passo para ajudá-lo a corrigir o erro 502 para que você possa 💱 voltar ao seu website normalmente.
1. Atualize a página
bet futebol virtualme ACCA abrange muitos tópicos, incluindo contabilidade financeira, contabilidade
ial, tributação, auditoria e garantia, gestão financeira e muito mais. Dominar cada
Fim do Matérias recomendadas
A volta do intervalo?
Por décadas, a ida ao cinemavaidebet maceióuma tarde chuvosa era uma atração para famílias, casais e almas solteiras, mas a duração dos filmes oscilou ao longo do tempo.
A sensaçãovaidebet maceióque as exibições se tornaram um evento que dura o dia todo pode ser notada pela primeira vez na décadavaidebet maceió1960, quando os diretores se deleitavam com uma eravaidebet maceióouro para o cinema.
Lawrence da Arábia durou maisvaidebet maceió3h30vaidebet maceió1962. Cleópatra, lançado um ano depois, originalmente se estendia para quatro antesvaidebet maceióser cortado.
Os intervalos foram fundamentais para essa experiência, à medida que os projecionistas trabalhavam entre os rolos físicos, proporcionando ao público uma pausa para ir ao banheiro ou para comprar sorvete.
Uma toneladavaidebet maceiócocaína, três brasileiros inocentes e a busca por um suspeito inglês
Episódios
Fim do Novo podcast investigativo: A Raposa
Mas os avanços na tecnologiavaidebet maceióprojetores significaram que os intervalos não eram mais necessários, e essa pausa foi eliminada gradualmente.
Gandhi,vaidebet maceió1982, foi considerado o último grande filmevaidebet maceiófaroeste a incluir um intervalo como padrão.
Nas décadas seguintes, a duração dos filmes aumentou constantemente, mantendo literalmente o público sentado do início ao fim.
Phil Clapp, executivo-chefe da Associaçãovaidebet maceióCinema do Reino Unido, disse à BBC que seus membros estão envolvidosvaidebet maceió“discussões contínuas” com estúdios, distribuidores e outras partes relevantes sobre a possível reintroduçãovaidebet maceió“intervalos estruturados”, possivelmente para filmes com duraçãovaidebet maceió3h ou mais.
Uma análise feita pela revista The Economist de maisvaidebet maceió100.000 longas-metragens lançados internacionalmente desde a décadavaidebet maceió1930 concluiu que a duração atual dos filmes populares é a mais alta já registrada.
E houve um aumento significativo nos últimos anos. Uma pesquisa da plataforma Statista revelou que,vaidebet maceiómédia, os filmesvaidebet maceiómaior bilheteria nos EUA e no Canadá cresceram cercavaidebet maceió30 minutos somente desde 2020, atingindo 2h23.
Não são apenas as franquias (sim, Indiana Jones, John Wick e Vingadores, estamosvaidebet maceióolhovaidebet maceióvocês) as responsáveis por isso, mas também os filmes indicados ao Oscar.
Avatar: O Caminho da Água, o indicado mais longo para melhor filmevaidebet maceió2023, também atingiu a marcavaidebet maceió3h.
“Vimos filmes épicos indo bem no Oscarvaidebet maceiótodas as décadas”, diz Karie Bible, analistavaidebet maceióbilheteria da consultoria Exhibitor Relations.
"O primeiro filme a ganhar o prêmiovaidebet maceiómelhor filmevaidebet maceió1927 foi um épicovaidebet maceióaviação chamado Wings, que durou 2h24."
“Filmes épicos geralmente significam narrativas épicas”, explica ela. "Esses filmes são maiores que a vida e muitas vezes abrangem uma história longa e desenvolvida que pede às pessoas que se envolvam emocionalmente."
Mas essa lógica está sendo levada ao limite — com a vontadevaidebet maceióir ao banheiro apertando cada vez mais o público e os diretores ganhando poder como nunca antes.
'Guerra fria' com o streaming
A guerra fria entre as plataformasvaidebet maceióstreaming e o cinema na última década tornou o nome por trás das câmeras quase tão cobiçado quanto qualquer atorvaidebet maceióprimeira linha.
À medida que os serviçosvaidebet maceióstreaming competem com Hollywood por credibilidade e prestígio, eles investiram enormes quantiasvaidebet maceiódinheiro na direçãovaidebet maceiótalentos — muitas vezes superando qualquer coisa que um grande estúdio pode oferecer — com sucesso.
Antesvaidebet maceióScorsese fazer parceria com a Apple para Assassinos da Lua das Flores, ele recorreu à Netflix para financiar seu filmevaidebet maceiómáfiavaidebet maceió3h30 indicado ao Oscar, O Irlandês, alegando à BBC que "não conseguiu financiamento"vaidebet maceióHollywood para atendervaidebet maceióambição.
Esse modelo também foi seguido por David Fincher, Rian Johnson e, mais recentemente, Ridley Scott — que sugeriu lançar uma versãovaidebet maceió4hvaidebet maceióNapoleão na Apple TV, apesarvaidebet maceióa original já ter quase 3h.
Essa dinâmica pode enfraquecer o controle do produtor e aumentar os temposvaidebet maceióexecução.
Emvaidebet maceiócríticavaidebet maceiópodcast para Assassinos da Lua das Flores, Mark Kermode explicou: “Ouvimos histórias sobre... pessoas fazendo filmes para estúdios para uma exibição teatral, então você acaba brigando com os produtores sobre [a duração]. Em um serviçovaidebet maceióstreaming, eles não se importam com isso."
Esse desafio tem um preço elevado para os estúdios tradicionais, num momentovaidebet maceióque o setor temvaidebet maceióencontrar um equilíbrio delicado entre a reduçãovaidebet maceiócustos num cenário afetado pela pandemia, as greves do ano passado e o hábito reforçado durante o isolamento pela covidvaidebet maceióassistir filmesvaidebet maceiócasa.
“A ida casual ao cinema, onde você espera até o fimvaidebet maceiósemana para escolher o que ver, foi praticamente suplantada pelo streaming”, disse o produtorvaidebet maceióErin Brockovich, Michael Shamberg, à Vanity Fair.
“Agora, quando você saivaidebet maceiócasa para pagar para ver um filme, você quer uma garantia emocional para seu tempo e esforço. Você também quer uma experiência maior do que transmitir um filme navaidebet maceiósala”, acrescentou.
O efeito indireto do cinemavaidebet maceió“eventos”, cada vez mais ligado ao burburinho das mídias sociais, faz com que a indústria — e os próprios cinemas — dependavaidebet maceiótítulos da corrida do ouro, seja Top Gun: Maverick, pós-lockdown, ou Oppenheimer no ano passado, para mascarar as rachadurasvaidebet maceióseu modelovaidebet maceiónegócios.
E mesmo tendovaidebet maceióconta a popularidadevaidebet maceióNolan como diretor, o sucessovaidebet maceióOppenheimer, uma cinebiografia históricavaidebet maceió3h, beneficiou-se enormemente do fenômeno Barbenheimer: um acidental sonhovaidebet maceiómarketing que levou as pessoas aos cinemasvaidebet maceióuma mesma época para assistir este filme e Barbie.
As cadeiasvaidebet maceiócinemas, diz Clapp, podem enfrentar dificuldades com a enxurradavaidebet maceiófilmes mais longos, pois isso "significa menos exibições", menos opçõesvaidebet maceiófilmes e,vaidebet maceióúltima análise, ingressos vendidos — dos quais apenas uma fração pode render pipocas, refrigerantes e assentos luxuosos.
“Nunca gostaríamosvaidebet maceióditar licença criativa, mas há um desejo entre uma parte do público por uma pausa”, diz ele, apontando para o potencial dos intervalos.
A redevaidebet maceiócinemas Vue foi uma das poucasvaidebet maceiótodo o mundo que renunciou a acordosvaidebet maceiódistribuição e adotou intervalosvaidebet maceióteste durante Assassinos da Lua das Flores.
“A análise mostrou que os clientes gostariamvaidebet maceióver o retorno dos intervalos”, disse o executivo-chefe da Vue, Tim Richards, ao The Guardianvaidebet maceióoutubro passado.
"Vimos 74%vaidebet maceiófeedback positivo daqueles que experimentaram o nosso intervalo."
Clapp descreve esse tema como um “debate ao vivo”.
“A preocupação é que, onde quer que você baixe a cortina, você mata a estrutura da narrativa. Mas isso não precisa ser o caso com um planejamento cuidadoso. Sem dúvida, as pessoas que se levantam no meiovaidebet maceióum filme causam mais perturbações”, diz.
Scorsese, porvaidebet maceióvez, exortou os telespectadores a mostrarem “compromisso” com o cinema.
“Você pode sentarvaidebet maceiófrente à TV e assistir algo por 5h… Há muitas pessoas que assistem teatro por 3h30… Mostre algum respeito ao cinema”, disse ele ao Hindustan Times.
Mas nem todo diretor concorda. Como o mentorvaidebet maceióOs Rejeitados, Alexander Payne, lamentou: “Há muitos filmes longos hojevaidebet maceiódia”.
Longos temposvaidebet maceióexecução, acrescentou ele, devem ser sempre “a versão mais curta possível”.
Para Nolan, o relacionamento com o público permanecevaidebet maceióprimeiro lugar emvaidebet maceiómente: "Eu me vejo como o público. Faço os filmes que eu realmente gostariavaidebet maceióassistir", disse ele à editora da BBC Culture, Katie Razzall.
O público mais jovem é frequentemente considerado averso a filmes longos na era dos vídeos curtos do TikTok e do YouTube.
Mas o diretorvaidebet maceióDuna, Denis Villeneuve, diz que o sucessovaidebet maceióOppenheimer prova o contrário. Ele argumenta que o público mais jovem valoriza assistir e pagar por filmes mais longos, desde que ofereçam “algo substancial”.
“Eles desejam conteúdo significativo”, disse ele ao The Times.
Duna: Parte Dois, lançado na semana passada, dura dez minutos mais que os 155 minutos do filme original, proporcionando ao todo 5hvaidebet maceióaventura no deserto.
Uma redevaidebet maceiócinema, a Showcase Cinemas, exibiu os dois filmesvaidebet maceióforma consecutiva na noitevaidebet maceióestreia da segunda parte.
Esperamos que tenha havido um intervalo.