Quem era Salomé, a menina que Santo Agostinho transformoubrbetboo'mulher sem-vergonha':brbetboo

Antipas havia prendido e encarcerado João Batista, um pregador popular cujas violentas críticas contra a ordem estabelecida poderiam ter incitado uma revolta.

João Batista também foi considerado culpadobrbetbooinsultos contra Herodíade, esposabrbetbooAntipas.

Herodíade não se cansavabrbetbooexigir que o insolente profeta fosse executado.

Mas Antipas não estava certo disso, porque sabia que João Batista era tido como um homem justo e santo, como podemos ler no Evangelho segundo São Marcos.

O aniversáriobrbetbooAntipas ofereceu a Herodíade o momento propíciobrbetbooalcançar seu objetivo. A esposa do tetrarca compareceu à festa acompanhada da filha Salomé, frutobrbetbooum casamento anterior.

Durante o banquete, a filhabrbetbooHerodíade começou a dançar, agradando a Herodes e seus convidados. O tetrarca, como um gestobrbetboogratidão, lhe fez uma promessa: "Tudo o que você me pedir, eu darei a você, mesmo que seja metade do meu reino."

Salomé, então, sob a influênciabrbetboosua mãe, reivindicou "em um prato, a cabeçabrbetbooJoão Batista".

O tetrarca não se atreveu a recusar, para não ficar mal diantebrbetbooseus convidados. Ele imediatamente enviou um guarda para decapitar João Batista embrbetboocela. E Salomé recebeu a cabeça, que deu àbrbetboomãe.

A princesa Salomé nasceu no ano 18 e, portanto, tinha apenas 11 ou 12 anos naquela época.

O termo grego pelo qual ela é definida no Evangelho é "korasion", um diminutivo neutrobrbetboo"korè" (menina). A palavra "korasion" não apenas evoca uma garota, mas também a privabrbetbootoda feminilidade.

A dançabrbetbooSalomé não era, portanto, uma dança erótica - a menos que os evangelistas estivessem sendo irônicos.

Ou seja, a hipótesebrbetbooque uma mulher sedutora tivesse realizado aquela dança parece improvável,brbetbooacordo com as escrituras.

Na origem do mito da dançabrbetbooSalomé, talvez não houvesse nada mais do que a performancebrbetboouma menina por ocasião do aniversáriobrbetbooseu tio-avô.

Salomé, uma menina transformadabrbetboouma mulher 'sem-vergonha'

Salomé sofre uma metamorfose como figura erótica três séculos após a escrita dos Evangelhos, no Sermão 16 (Pela decapitaçãobrbetbooSão João Batista)brbetbooSanto Agostinho.

Aqui, Salomé mostra os seios no decursobrbetboouma dança frenética: "Às vezes inclina-sebrbetboolado e mostra seu flanco perante os espectadores; às vezes, na presença destes homens, mostra os seios".

Dessa forma, Salomé se tornou uma adolescente sem-vergonha e fatal. Como outras figuras semelhantes nas sociedades patriarcais, ela personifica o perigo feminino contra o qual os homens devem se proteger.

A famosa dança pode muito bem ter ocorrido. No entanto, como aponta o historiador americano Harold W. Hoehner, os Evangelhos não atribuem nenhuma conotação erótica à performancebrbetbooSalomé.

Santo Agostinho criou, assim, um mitobrbetbootornobrbetbooSalomé ebrbetboodança, um grande sucesso desde a Idade Média.

No arco esculpido sobre o pórticobrbetbooSão João, na catedralbrbetbooRouen, que Flaubert conhecia bem, pode-se ver a acrobática figurabrbetbooSalomé se contorcendobrbetbooponta cabeça, com as mãos no chão e as pernas para o alto.

No século 15, o pintor italiano Benozzo Gozzoli retratou uma adolescente orgulhosa que não hesitabrbetbooatrair Antipas com seu olhar.

Atordoado, o tetrarca tem a mão direita imobilizada sobre o coração, enquanto, com a outra, agarra uma facabrbetboocozinha erguida sobre a mesa do banquete, um símbolo fálico discreto que sugerebrbetbooexcitação.

Salomé também é retratada, repletabrbetbooconfiança, por Lucas Cranach, o Velho (1531): ela não parece impressionada com a cabeça ensanguentada que carrega no prato, como o troféubrbetboosua vitória, enquanto Antipas faz um gestobrbetboodesgosto.

Cranach destaca o contraste entre a beleza orgulhosabrbetbooSalomé e a figura rotunda do tetrarca, com seu olhar pesado. O artista também brinca com o contraste entre a elegância da jovem virgem e o rosto do profeta decapitado, mesclando erotismo e crueldadebrbetboouma obra que pode ser qualificada como sádica.

Ameaça femininabrbetboodobro

Em 1877, quando publicou "Herodíade", Flaubert lembrou a figura da contorcionista sobre o pórtico da CatedralbrbetbooRouen. Ele também se inspiroubrbetboosuas próprias experiências, especialmente nas bailarinas Kuchuk Hanem e Azizeh, que conheceu no Egito.

A personagembrbetbooSalomé expressa tanto a atração quanto o medo causado pelo poderbrbetboosedução. A queda do santo simboliza a castração do homem alienado pelo desejo.

Um desejo que enfeitiça e impede qualquer julgamento, despertado pela simples visãobrbetboopartes do corpo feminino: "Aproximou-se um braço nu, um braço jovem e encantador", escreve Flaubert.

O físico da jovem está fragmentado. As partesbrbetbooseu corpo ajudam a despertar o desejo do espectador: "Os arcosbrbetbooseus olhos, a calcedôniabrbetboosuas orelhas, a brancurabrbetboosua pele".

As roupas também são detalhadas, destacando a carne que a torna ainda mais atraente: "Um véu azulado que cobre o peito e a cabeça", "sapatinhosbrbetboopenasbrbetboobeija-flor".

Flaubert expressa uma espéciebrbetboofetichismo pelos sedutores adornos femininos orientais. Esta imagem foi posteriormente utilizada no cinema, na dançabrbetbooBrigid Bazlen encarnando Salomé no filme O Rei dos Reis (1961),brbetbooNicholas Ray.

Embora o título do contobrbetbooFlaubert se refira apenas a Herodes, a obra é construída sobre uma duplicação da ameaça feminina por meio das figuras intimamente relacionadas da mãe, verdadeira mestrebrbetboocerimônias, ebrbetboofilha, não menos formidável, como executora da vontade materna.

É assim que Antipas cai nas redes dessas duas mulheres fatais: a manipuladora e a encantadora.

Idolatriabrbetboobaixa

DepoisbrbetbooFlaubert, Salomé ainda povoou o imaginário ocidental por algumas décadas. Em 1891, o escritor irlandês Oscar Wilde inventou o tema da dança dos sete véus parabrbetboopeça Salomé, posteriormente trazida para a música pelo compositor e maestro alemão Richard Strauss (1905). A figurabrbetbooSalomé atingiu então o seu apogeu artístico.

Mais tarde, foi encarnada no cinema por algumas atrizes fulgurantes como Rita Hayworth (Salomé,brbetbooWilliam Dieterle, 1953) ou Brigid Bazlen (O Rei dos Reis,brbetbooNicholas Ray, 1961). Ebrbetboo1988, Imogen Millais-Scott desempenhou perfeitamente o papelbrbetboouma lolita atrevidabrbetbooSalomé,brbetbooKen Russell.

Mas na segunda metade do século 20, o fascínio do público pela dançarina bíblica começa a evaporar com o surgimentobrbetboonovos ícones femininos ou feministas mais contemporâneos e positivos.

Salomé não é mais um ídolobrbetboonosso tempo.

*Christian-Georges Schwentzel é professorbrbetbooHistória Antiga na UniversidadebrbetbooLorraine (França)

Este artigo foi publicado originalmente no site The Conversation. Clique aqui para ler o artigo originalbrbetbooespanhol.

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